SENASTE ARTIKLARNA

Examensutställningar: Konstfack

0

Konstfack 2017. Åh så bra. Jag är alldeles uppfylld av kreativitet och tankar. Mer än väl godkänt. Jag känner ett fantastiskt hopp inför framtiden med dessa designer och kreatörer. 195 nya studenter visas i år. Och det är faktiskt galet mycket. Och svårt för mig som besökare. Min kritik för Konstfack 2017 går faktiskt till curatorn som går i samma fotspår som Uglycute. Man blandar. Högt och lågt. För mig som besökare är detta svårt. 195 studenter… Det kräver enormt mycket av mig att ta ställning till material, vilken plats i lokalen, fundera på om man läst tre eller fem år. Det är verkligen inte lätt. Efter att ha varit två, tre timmar på Konstfack så inser jag på hemvägen att jag missat en handfull studenter som jag velat dokumentera. Och det är för att man kanske hamnat i ett hörn, eller för att jag gått förbi deras saker och inte reflekterat över att det var just de…

IMG_6296195 studenter… Vad är rimligt för mig att spendera på Konstfack? Om jag ger varje student en minut så är det 3,5 timme.

Cureringen och denna blandade upplevelser hjälper inte mig att få en överblick. Tvärtom.

Men för att återgå till det positiva. Jag upplever att Konstfack 2017 handlar om drömmar, kreativitet och att släppa in flera röster (och motarbeta normer). Och allt blir lite större. Inget småpill. Mindre fokus på hantverk. Mer intresse för idén.

IMG_6146

Redan vid entrén på examensutställningen så möts man av Alva Willemarks arbete där hon experimenterar med sig själv som täcke. En masterstudent på konstutbildningen men väldigt spännande resonemang ändå. Vad ska design vara 2017?

IMG_6254

Jag blev så klart också imponerad av Victor Alge som gjort ett kandidatarbete om älgar och spill. Det skjuts 80 000 älgar om året. Vad gör vi med allt som inte blir älgfärs? Varför inte en stol eller en lampa?

IMG_6256

Samma Victor. Det här arbetet kommer det skrivas mycket om. Det är inte bara hållbart – det är också intressant och estetiskt tilltalande. Jag har sett motsvarande projekt internationellt, men det gör inget. Projektet är så väl genomfört här att man inte behöver diskutera vem om var först.

IMG_6262

IMG_6264

Och den fantastiska keramiska installationen av Hanna Lauberg, också det en kandidatexamen. En nygammal Disneyestetik, men så fint med den här drömska känslan.

IMG_6280

Ädellab hade kanske starkaste kullen studenter. Flera personer överraskade mig och gjorde mig förvånad och glad. Som detta golv av gamla hotelltvålar. Nej, jag fattar – inte speciellt praktiskt, men det är nåt nytt över det.

IMG_6179Åsa Copparstad gjorde också et golv, men som master. Så konstigt och roligt att en klassisk smyckesutbildning gör golv.

IMG_6240

Men det här rumsliga och rätt stora fanns överallt på Konstfack. Som Alice Stone som gjort en modern husvagn så att man kan fly vardagen.

IMG_6241

IMG_6201

Eller Elin Abbevik som gjort en installation som ska underlätta dagdrömmar.

 

IMG_6293

Men annars handlade Konstfack väldigt mycket om normer. Vem är normal? Vem passar in? Glas och keramikstudenten Rasmus Nossbring gjorde upp med manliga kroppar i industriella miljöer.

IMG_6294

IMG_6194

Gustaf Lindblom gjorde ett projekt som helt enkelt hette ”Heteronormen”, och var smycken som man kunde ha för att diskutera vad som är normalt. Snöret symboliserar kampen om att få vara den man vill.

IMG_6193Klassiska idbrickor. Vem är jag? Måste jag smälta in?

IMG_6151

Normer… Varför ser en herrbetjänt ut som den gör? Vilka kläder har man till en herrbetjänt? Sandra Meurman diskuterar vilka kläder som ska hängas upp på en ”betjänt”. Vem är inkluderad?

IMG_6286

Erika Geiger Ohlin som läste industridesign har också diskuterat varför saker och ting ser ut som de gör. Vem släpps in och vem stängs ute? Spännande. För mig är hela den här diskussionen otroligt befriande. Många år har designstudenter diskuterat sig själva och sin egen person. Nu släpper man det och tittar på hela världen. Det är otroligt bra.

IMG_6208

Fler projekt i linje med Victor och hans älgar… Nadia Zabihi arbetade med ett byggmaterial som kallas Conrete Canvas och som är mjukt som textil men när det tillsätts vatten så får det en hårt yta. Helt enkelt lite nya coola utemöbler. Gillart.

IMG_6209

IMG_6218

Som en slags rum-mobil men på väggen. Filip Zieciak har gjort en väggbonad som skulle kunna sitta på väggen i en tunnelbanestation och som reagerar på vinddrag från tågen. Fint och drömskt.

IMG_6162

Ytterligare en vägginstallation att fly in i… Sara står och njuter vid Emma Brålanders färgklick.

IMG_6229

Kandidaten Hanna Hansdotter har gjort vackra vaser och skulpturer med fattigmanssilver. Hon har blåst sina objekt i egna formar av metall som hon tillverkat. Galet fint.  IMG_6231 IMG_6232

IMG_6236Lite snällt, men också ganska fint. Krukor av Camille Polsk.

IMG_6243

Sinnligt.Cecilia Margareta Tjärnberg diskuterar mänskligt i det offentliga rummet.

IMG_6244                      IMG_6270Josefin Strid diskuterar indiska arbetare och hur de ska arbeta på en internationell marknad.                IMG_6290

Emmeli Rolleberg var nästan den enda som diskuterade hantverk gentemot industriell produktion. Hon har hittat en maskin som är typ en svarv. Utifrån vad maskinen kan göra så har Emmeli gjort en servis.

IMG_6291                                             IMG_6188

Grafisk form som fysiska objekt. Jakob Engh Warg har gjort de här 80-tals inspirerade objekten.

IMG_6189 IMG_6190

IMG_6170

En sista favorit och kanske min personliga preferens. Jag träffade Erik Nyström när han läst på Beckmans. Då gjorde han en möbelkollektion inspirerad av musikinstrument. Varje möbel spelade en del i en låt. Nu har Erik gjort ett masterprojekt som är otroligt okommersiellt men ändå väldigt spännande. En del är den här plockepinn-satsen. Man kan utifrån klassiska former skapa sitt eget objekt. nej, det handlar inte nödvändigtvis om att man ska göra om produkten varje dag utan kanske när man köper den. Vill jag ha en skrymmande lampa? En hög lampa? För mig handlar det också om parcipatorisk design. Om att jag som brukare är med och skapar.

IMG_6172

IMG_6174

Och avslutningsvis så har Erik gjort en spegel där man kan få se sig själv som andra ser en. Massa vinklar och synsätt. Och det får på nåt sätt sammanfatta Konstfack 2017. Vi ser varandra på olika sätt och vi vill bli sedda. Och se andra. Och ge nya perspektiv. Och drömma…

DELA

Examensutställningar: Handarbetets Vänner

0

Jag har varit och hälsat på min barndomskompis Anna. Vi växte upp tillsammans i härliga Sollentuna och gick hela grundskolan tillsammans. Efter det blev Anna en av Sveriges främsta konstbrodöser och jag blev Trendstefan. Vi firar fortfarande varje midsommar tillsammans. Nu hälsar jag på henne på Handarbetets Vänner för att titta på de första examensprojekten från årets kull av designstudenter. Snart kommer designutställningarna slag i slag. Hur är generation 2017??? Vi får se.

IMG_5913

IMG_5902

Sju studenter gick ut från HV Skola och här finns fantastisk talang och kärlek till material och hantverksskicklighet.

IMG_5936Anna pekade ut verket ”Hon hade ont” av Emma Holmgren som en av sina favoriter. Tittar man nog så ser man ett ben, kanske en utsatt situation? Tekniskt skicklig och lite läskig.

IMG_5934

Anna gillade också detta porträtt av Lisa Imberg och visst har hon studenten lyckats fånga tre karaktärer med enkla ”pennstreck”. Att ”skissa” med textil är något som jag sett internationellt på andra platser. Fint.

IMG_5930Mattan av Arianna E Funk är otroligt lätt att tycka om. Det här är en produkt som jag absolut kan tänka att man kan se i olika inredningstidningar framöver.

IMG_5915

IMG_5917

Kombinationen av klassiskt hantverk och lite nytänk är det här verket av Anna-Karin Linde. Är det jägermeister-djur?

IMG_5922Julia Frostell har gjort en matta för väggen som hon kallar för ”kiss i snö”…

IMG_5920

Sarah Luna har gjort kläder i bland annat våffelteknik.

IMG_5946

Min personliga favorit är detta vävda tyg av Lisa Hagström. Svårt att fotografera så jag slänger upp ett gäng bilder. Men Lisa har alltså målat och sen vävt. Alla mönsterblock är unika. Tyget redovisas också som ett extremt mångsidigt objekt där det kan vara allt från ett verk som hänger på väggen, eller används som scarf på modell. Superfint.

IMG_5940

 

IMG_5929

IMG_5926

IMG_5925

DELA

Bukowskis visar design

0

IMG_5546

Det svenska auktionshuset Bukowskis har fram till den 25 april visning av design och konst från modernismen, dvs perioden fram till ”samtida”. Och jag har hittat några av mina favoriter. Som en liten elefant i hallen av Torsten Rehnqvist (överst) som kostar 20-25 000 kronor. I lokalen finns också till exempel ett otroligt fint bord (det på piedestal) av Axel Einar Hjort. Utrop 40-50 000 kronor.

IMG_5541

Hans Agne Jakobsson för Markaryd har ett par lampetter med mässing och glas. Slitage men så fina. Utrop 12-15 000 kronor.

IMG_5547Nu när glasobelisken renoveras vid Sergels Torg så kan man skaffa egna glasobjet av Edvin Öhrström. Utrop 20 – 25 000 kronor.

IMG_5557

Finast och dyrast är keramikern Eva Hilds skulptur. Kan bli din för 125 – 150 000 kronor.

IMG_5538

Och så finns här också min drömfåtölj. Eamesfåtöljen kan bli din för 35-40 000 kronor.

 

DELA

Att leka med ljuset på Artipelag

0

Imorgon den 7 april öppnar Artipelag sin sommarutställning. Det är den samtida, brittiska författaren och keramikern Edmund de Waal som visas tillsammans med italiensk modernistisk stillebenkonstnär Morandi. Gemensamt för de båda är leken med ljuset. de Waal har gjort utställningen och spritt ut sin keramik i massor av lådor, hyllor och nästan i taket. Och låter ljuset från vattnet utanför spela i konsthallen. Otroligt poetiskt.

IMG_5068

IMG_5109  IMG_5107

IMG_5073IMG_5108

IMG_5065

IMG_5058

IMG_5067

De vita lådorna ska fungera som moln och släppa genom ljus bitvis.

IMG_5060

IMG_5106 IMG_5104

Fångade ryggen på de Waal när han guidade runt på pressvisning.

IMG_5100

Längst till vänster ser vi Artipelags initiativtagare och ägare – Baby Björn.IMG_5099  IMG_5090  IMG_5086

Konstnären Morandi leker också med ljuset men på canvas.

IMG_5084 IMG_5082           IMG_5057

En fin och suggestiv utställning. Rekommenderas.

DELA

Nya textilier av Josef Frank för Svenskt Tenn

0

I strålande sol och med massor av vårkänslor i kroppen passar Svenskt Tenn på att relansera ett 80-talstyg av Josef Frank. Mönstret Baranquilla är inspirerat från Karibiska Havet och är ritat 1943-45. Ursprungligen gjordes mönstret på röd, vit, grön och svart bakgrund och nu lanseras bara röd och vit bagrund.

IMG_5024

IMG_5028 IMG_5029 IMG_5031

DELA